samedi 23 novembre 2024 Le documentaire apr\u00e8s la mort d’internet Programmation de Nicolas Gourault Ev\u00e9nement en partenariat avec La SCAM La projection est reprise dans le Mois du Doc<\/h2>\n\n\n\n
Entr\u00e9e: 10 EUR (\u00e0 payer sur place, pas de r\u00e9servation n\u00e9cessaire) Infos lieu et horaires ci-dessous<\/p>\n\n\n\n
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Focus Num\u00e9rique: Le documentaire apr\u00e8s la mort d’internet<\/h2>
N\u00e9e en 2020 sous la forme d’une th\u00e9orie du complot selon laquelle les interactions en ligne \u00e9taient principalement le fait de bots, pour des bots, et que l’internet \u00e9tait pratiquement d\u00e9pourvu de toute pr\u00e9sence humaine r\u00e9elle, la \u00ab th\u00e9orie de l’internet mort \u00bb a connu un regain d’int\u00e9r\u00eat dans le sillage de l’IA g\u00e9n\u00e9rative. \u00c0 tel point que certains experts vont jusqu’\u00e0 pr\u00e9dire que d’ici 2026, la moiti\u00e9 du contenu mis en ligne sera effectivement g\u00e9n\u00e9r\u00e9 automatiquement par des agents non humains. La plupart des images publi\u00e9es en ligne seront bient\u00f4t r\u00e9alis\u00e9es par des algorithmes ciblant d’autres algorithmes.<\/p>\n
Ce Focus, programm\u00e9 par l’artiste et cin\u00e9aste Nicolas Gourault, vise \u00e0 \u00e9tudier la politique et la po\u00e9tique des images g\u00e9n\u00e9r\u00e9es par ordinateur dans le cadre de la r\u00e9alisation de films documentaires. Il explorera certaines strat\u00e9gies par lesquelles les cin\u00e9astes font face \u00e0 cette mer croissante de bruit num\u00e9rique qui pourrait bient\u00f4t devenir le monde dans lequel nous vivons.<\/p>\n
Le premier programme se concentrera sur la dynamique sociale et les luttes impliqu\u00e9es dans la production de preuves dans un monde satur\u00e9 par les algorithmes d’engagement des m\u00e9dias sociaux et le contenu g\u00e9n\u00e9ratif. Le second programme se penchera sur l’imaginaire visuel du contr\u00f4le et de la fluidit\u00e9 int\u00e9gr\u00e9 dans la simulation informatique et pr\u00e9sentera quelques tentatives de pirater ou de briser ce discours h\u00e9g\u00e9monique qui tente de fa\u00e7onner la fa\u00e7on dont nous pouvons envisager l’avenir.<\/p>\n
samedi 23 novembre | 17:00 & 20:00 au\u00a0Projection Room (Bruxelles)<\/p>\n<\/div><\/section>\n\n
17:00\u201319:00 | Programme 1: LES PREUVES \u00c0 L’\u00c8RE DE LA POST-V\u00c9RIT\u00c9<\/h2>
St\u00e9phanie Roland* | Podesta Island, 2017, 23\u2032 \nMartyna Marciniak* |\u00a0Anatomy of Non-Fact, Chapter 1 : AI Hyperrealism,\u00a02024, 18\u2032 \nL\u00e9ho Galibert-La\u00een\u00e9 | Forensickness, 2020, 40\u2032 \nClemens Von Wedemeyer* |\u00a0Social Geometry, 2024, 18\u2032<\/p>\n
* sera pr\u00e9sent.e au Projection Room (rue de Praetere 55, 1180 Uccle)<\/p>\n<\/div><\/section>\n\n
Alan Warburton | RGBFAQ, 2020, 28\u2032 \nClemens Von Wedemeyer* | Transformation Scenario, 2018, 20\u2032 \nEmmanuel van der Auwera | White Cloud \nLiu Guangli* & Chen Zirui | How to Imagine the Unimaginable, 2024, 22\u2032<\/p>\n
* sera pr\u00e9sent.e\u00a0au Projection Room (rue de Praetere 55, 1180 Uccle)<\/p>\n<\/div><\/section>\n\n\n
Programme 1: LES PREUVES \u00c0 L’\u00c8RE DE LA POST-V\u00c9RIT\u00c9<\/h2>\n\n\n
St\u00e9panie Roland | Podesta Island, 2017, 23′<\/h2>
Selon Google Earth, l’\u00eele Podesta existe. \nSelon Wikip\u00e9dia, l’\u00eele Podesta existe.<\/p>\n
Mais existe-t-elle vraiment ? \nExiste-t-il encore des r\u00e9gions inexplor\u00e9es dans notre monde hyperconnect\u00e9 et cartographi\u00e9 ?<\/p>\n
En comparant les sources documentaires avec les histoires et les l\u00e9gendes inspir\u00e9es par l’\u00eele, ce film dresse le portrait d’une \u00eele fant\u00f4me controvers\u00e9e. Combinant images satellites et s\u00e9quences r\u00e9elles, ce voyage en Terra Incognita<\/em> c\u00e9l\u00e8bre la g\u00e9ographie imaginaire.<\/p>\n<\/div><\/section>\n\n
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Martyna Marciniak | Anatomy of Non-Fact, Chapter 1: AI Hyperrealism, 2024, 18′<\/h2>
AI Hyperrealism est le premier chapitre de \u00ab Anatomy of Non-Fact \u00bb, qui a \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent\u00e9 pour la premi\u00e8re fois au festival Ars Electronica 2024. Ce chapitre se concentre sur la figure du faux Pape de Balenciaga, qui a capt\u00e9 l’attention et l’imagination de beaucoup, pendant le soi-disant \u00ab AI-boom \u00bb de 2023. Dans cette vid\u00e9o de 18 minutes, les m\u00e9canismes de g\u00e9n\u00e9ration d’IA, les langages journalistiques visuels et le clonage num\u00e9rique sont augment\u00e9s et r\u00e9ifi\u00e9s.<\/p>\n
Un monologue r\u00e9fl\u00e9chissant \u00e0 la nature des faits, prononc\u00e9 par le pape de Balenciaga, confronte les attentes du spectateur \u00e0 l’\u00e9gard des autorit\u00e9s de la v\u00e9rit\u00e9 et de l’image photographique, tout en d\u00e9formant les notations \u00e9tablies en mati\u00e8re de preuves visuelles. Dans le contexte d’une inqui\u00e9tude croissante quant au potentiel de l’image synth\u00e9tique \u00e0 provoquer des \u00e9v\u00e9nements de d\u00e9sinformation de masse, l’\u0153uvre propose de reconsid\u00e9rer la relation de notre culture visuelle \u00e0 l’image photographique, tandis qu’une s\u00e9rie de d\u00e9finitions, anciennes et nouvelles, sont tiss\u00e9es tout au long de la pi\u00e8ce vid\u00e9o, provoquant un recadrage des terminologies existantes li\u00e9es aux images g\u00e9n\u00e9r\u00e9es par l’intelligence artificelle, et nommant les ph\u00e9nom\u00e8nes li\u00e9s aux questions de d\u00e9sinformation.<\/p>\n
Dans l’espace d’exposition, le public est confront\u00e9 \u00e0 une version mat\u00e9rialis\u00e9e du manteau du pape de Balenciaga – toutes les impossibilit\u00e9s, d\u00e9faillances et imperfections de l’artefact synth\u00e9tique sont physiquement reconstruites, tandis que des r\u00e9f\u00e9rences \u00e0 l’histoire de la v\u00e9rit\u00e9 visuelle, du baroque aux r\u00e9centes blobifications d’images g\u00e9n\u00e9r\u00e9es par l’IA, sont brod\u00e9es dans la doublure du manteau.<\/p>\n<\/div><\/section>\n\n\n<\/figure>\n\n\n\n
Pour tenter d’analyser l’\u0153uvre de Chris Kennedy \u00ab Watching the Detectives \u00bb, une chercheuse se plonge dans les archives massives des m\u00e9dias produits apr\u00e8s les attentats de Boston. Ses p\u00e9r\u00e9grinations en ligne offrent une exploration performative de l’histoire de la pens\u00e9e critique et de la politique impitoyable de la production de la v\u00e9rit\u00e9.<\/p>\n
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Clemens Von Wedemeyer | Social Geometry, 2024, 18′<\/h2>
Des points blancs apparaissent sur un fond noir et prennent des formes infiniment vari\u00e9es, de plus en plus complexes et de plus en plus spectaculaires : interrelations entre individus, mondes humains en r\u00e9seau, g\u00e9om\u00e9tries sociales. La voix envo\u00fbtante de la musicienne britannique Anne Clark annonce ce que l’on va voir dans l’abstraction : Un groupe d’amis. Un syst\u00e8me de classes. Une r\u00e9volution qui \u00e9clate. Pourtant, \u00e0 mesure que les constellations deviennent de plus en plus complexes, les limites de la repr\u00e9sentation par mod\u00e8le deviennent \u00e9videntes : les machines peuvent \u00eatre capables de suivre ce qui se passe dans la sph\u00e8re sociale, mais les humains ne le sont pas.<\/p>\n<\/div><\/section>\n\n\n<\/figure>\n\n\n\n
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Programme 2: CONTRE-HALLUCINATIONS<\/h2>\n\n\n
Alan Warburton | RGBFAQ, 2020, 28′<\/h2>
RGBFAQ retrace la trajectoire de l’infographie, de la Seconde Guerre mondiale aux Bell Labs des ann\u00e9es 1960, des studios d’effets visuels des ann\u00e9es 1990 aux algorithmes assist\u00e9s par le GPU des derniers mod\u00e8les d’apprentissage automatique. L’histoire culmine avec l’\u00e9mergence de l’ensemble de donn\u00e9es synth\u00e9tiques : des images g\u00e9n\u00e9r\u00e9es par ordinateur utilis\u00e9es comme \u00ab v\u00e9rit\u00e9 de terrain \u00bb pour l’apprentissage des algorithmes de vision par ordinateur. Les donn\u00e9es synth\u00e9tiques sont de plus en plus recherch\u00e9es comme une alternative propre aux ensembles de donn\u00e9es r\u00e9elles, qui sont souvent biais\u00e9es, obtenues de mani\u00e8re non \u00e9thique ou co\u00fbteuses \u00e0 cr\u00e9er. Alors que les donn\u00e9es CGI semblent \u00e9viter bon nombre de ces \u00e9cueils, mon argumentation vise d’embl\u00e9e \u00e0 d\u00e9terminer si le monde virtuel est aussi propre et stable que nous le pensons. J’essaie de r\u00e9pertorier les \u00ab bidouillages \u00bb utilis\u00e9s pour construire les fondations des mondes simul\u00e9s et je sugg\u00e8re que les solutions des premi\u00e8res infographies cr\u00e9ent une dette technique qui pourrait \u00eatre un mat\u00e9riau moins qu’id\u00e9al pour construire les fondations d’une autre g\u00e9n\u00e9ration de technologie.<\/p>\n
RGBFAQ creuse ces fondations, en apportant une batterie de preuves m\u00e9dico-l\u00e9gales qui sapent ce que nous pourrions consid\u00e9rer comme l’image, en fournissant \u00e0 la place le concept beaucoup plus impr\u00e9visible et color\u00e9 de \u00ab l’image \u00e9clat\u00e9e \u00bb, un mode de vision qui, comme j’essaie de le d\u00e9montrer, trouve son origine dans l’\u00e9conomie d\u00e9licate du rendu du d\u00e9but des ann\u00e9es 2000, mais qui, comme beaucoup de nouvelles technologies, a des applications inattendues dans la surveillance, le divertissement et la science du comportement.<\/p>\n
Le concept d’image \u00e9clat\u00e9e (ou l’alternative \u00ab hyperimage \u00bb) articule le caract\u00e8re glissant inh\u00e9rent \u00e0 toute discussion sur l’esth\u00e9tique num\u00e9rique. L’image dont il est question dans RGBFAQ fait le lien entre XYZ et RGB, l’espace et la couleur, les donn\u00e9es et l’esth\u00e9tique, la machine et l’homme, l’arme et l’outil. J’essaie de faire comprendre que si beaucoup peuvent confondre une image contemporaine avec une simple photographie traditionnelle, elle est depuis longtemps bien plus que cela : un leurre, un simulacre classiquement baudrillardien.<\/p>\n
Si RGBFAQ se termine sur un sentiment de puissance des technologies d’imagerie num\u00e9rique (et peut-\u00eatre le sentiment d’un accident en attente), c’est aussi une tentative de parler d’\u00e9merveillement et d’autonomisation : les possibilit\u00e9s kal\u00e9idoscopiques d’interpr\u00e9tation, d’intervention et de synth\u00e8se qu’offre l’image \u00e9clat\u00e9e.<\/p>\n<\/div><\/section>\n\n\n<\/figure>\n\n\n\n
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Clemens Von Wedemeyer | Transformation Scenario, 2018, 20′<\/h2>
La vie simul\u00e9e a commenc\u00e9 dans les films et les jeux informatiques, mais elle influence aujourd’hui de nombreux domaines. Dans l’architecture, la planification urbaine, la navigation routi\u00e8re et les pr\u00e9dictions de march\u00e9 et de commerce, les sc\u00e9narios virtuels du comportement humain changent notre fa\u00e7on de vivre. La nouvelle installation vid\u00e9o multi-\u00e9crans Transformation Scenario (2018) de Clemens von Wedemeyer cr\u00e9e une narration sp\u00e9culative sur l’impact du comportement de groupe \u00e9mul\u00e9 dans la soci\u00e9t\u00e9.<\/p>\n<\/div><\/section>\n\n\n<\/figure>\n\n\n\n
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Emmanuel van der Auwera | White Cloud, 2024, 19′ <\/h2>
Dans une zone industrielle de la Mongolie int\u00e9rieure, des mineurs extraient une ressource strat\u00e9gique cruciale pour notre mode de vie, et ce, dans des conditions humaines et environnementales difficiles. C’est ici que proviennent 80 % des min\u00e9raux des terres rares, essentiels \u00e0 la fabrication des technologies num\u00e9riques. Un mineur travaillant sur le site partage ses r\u00e9flexions sur sa vie et ses conditions de travail. White Cloud est un film d\u00e9velopp\u00e9 avec une IA g\u00e9n\u00e9rative qui offre une perspective unique sur le district minier de Bayan Obo.<\/p>\n<\/div><\/section>\n\n\n<\/figure>\n\n\n\n
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Liu Guangli & Chen Zirui | How to Imagine the Unimaginable, 2024, 22′ <\/h2>
\u00ab …… ; je savais maintenant que plus les Dinosaures disparaissent, plus ils \u00e9tendent leur domination, et sur des for\u00eats bien plus vastes que celles qui couvrent les continents : dans le labyrinthe des pens\u00e9es des survivants. Dans la p\u00e9nombre des peurs et des doutes de g\u00e9n\u00e9rations d\u00e9sormais ignorantes, les Dinosaures ont continu\u00e9 \u00e0 allonger leur cou, \u00e0 lever leurs sabots \u00e0 pointes, et quand la derni\u00e8re ombre de leur image a \u00e9t\u00e9 effac\u00e9e, leur nom a continu\u00e9, superpos\u00e9 \u00e0 toutes les significations, perp\u00e9tuant leur pr\u00e9sence dans les relations entre les \u00eatres vivants \u00bb. (Les dinosaures, Calvino)<\/p>\n<\/div><\/section>\n\n\n<\/figure>\n\n\n
Informations Pratiques & Billets<\/h2>
Projection Room \nRue de Praetere 55, 1180 Uccle<\/p>\n
![\"\"](\"https:\/\/soundimageculture.org\/wp-content\/uploads\/2024\/10\/Podesta-Island-1024x576.jpg\")
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