Guillaume Thomas is a visual artist, photographer, and documentary filmmaker based in Paris. A graduate of the École nationale supérieure des Arts Décoratifs in Paris (2020) and the School of Visual Arts in New York (2017), he explores intimacy and the power of representation through photography, film, video, installation, sculpture, and screen printing. His work highlights the mechanisms of normative violence and the strategies of emancipation for individuals marginalized by patriarchal and capitalist systems—particularly women, children, LGBTQIA+ people, racialized individuals, neurodivergent persons, and those in precarious situations.

Guillaume’s first documentary, Life Damages the Living (2021), produced by Le Fresnoy, traces Valerie von Sobel’s journey from Nazi-occupied Budapest to Hollywood and was presented at Rencontres Internationales Paris/Berlin in 2022. His digital installation Ad Astra (2022), also in collaboration with Le Fresnoy, blends traditional techniques with modern tools, portraying a fluid history of representation. In 2022, his second documentary, Pinned into a Dress, featuring drag supermodel Miss Fame, premiered at the International Critics’ Week at the Venice Film Festival. Passionate about transformation and the reclamation of identity, Guillaume’s work gives voice to subjects who reclaim their images, embodying acts of emancipation and empowerment.

Guillaume Thomas is beeldend kunstenaar, fotograaf en documentairemaker in Parijs. Afgestudeerd aan de École nationale supérieure des Arts Décoratifs in Parijs (2020) en de School of Visual Arts in New York (2017), onderzoekt hij intimiteit en de kracht van representatie door middel van fotografie, film, video, installatie, beeldhouwkunst en zeefdruk. Zijn werk belicht de mechanismen van normatief geweld en de strategieën van emancipatie voor individuen die gemarginaliseerd worden door patriarchale en kapitalistische systemen – in het bijzonder vrouwen, kinderen, LGBTQIA+ mensen, raciale individuen, neurodiverse personen en mensen in precaire situaties.

Guillaume’s eerste documentaire, Life Damages the Living (2021), geproduceerd door Le Fresnoy, volgt Valerie von Sobel’s reis van het door de Nazi’s bezette Boedapest naar Hollywood en werd gepresenteerd op Rencontres Internationales Paris/Berlin in 2022. Zijn digitale installatie Ad Astra (2022), ook in samenwerking met Le Fresnoy, mengt traditionele technieken met moderne hulpmiddelen en verbeeldt een vloeiende geschiedenis van representatie. In 2022 ging zijn tweede documentaire, Pinned into a Dress, met drag supermodel Miss Fame, in première tijdens de International Critics’ Week op het filmfestival van Venetië. Gepassioneerd door transformatie en het terugwinnen van identiteit, geeft Guillaume’s werk een stem aan personen die hun imago terugwinnen, en belichaamt daarmee daden van emancipatie en empowerment.

Guillaume Thomas est un artiste visuel, photographe et réalisateur de documentaires basé à Paris. Diplômé de l’École nationale supérieure des Arts Décoratifs de Paris (2020) et de la School of Visual Arts de New York (2017), il explore l’intimité et le pouvoir de la représentation à travers la photographie, le film, la vidéo, l’installation, la sculpture et la sérigraphie. Son travail met en lumière les mécanismes de la violence normative et les stratégies d’émancipation des individus marginalisés par les systèmes patriarcaux et capitalistes – en particulier les femmes, les enfants, les personnes LGBTQIA+, les personnes racialisées, les personnes neurodivergentes et les personnes en situation précaire.

Le premier documentaire de Guillaume, Life Damages the Living (2021), produit par Le Fresnoy, retrace le parcours de Valerie von Sobel, de Budapest occupée par les nazis à Hollywood, et a été présenté aux Rencontres Internationales Paris/Berlin en 2022. Son installation numérique Ad Astra (2022), également en collaboration avec Le Fresnoy, mêle techniques traditionnelles et outils modernes, dépeignant une histoire fluide de la représentation. En 2022, son deuxième documentaire, Pinned into a Dress, qui met en scène le mannequin dragueur Miss Fame, a été présenté pour la première fois à la Semaine internationale de la critique de la Mostra de Venise. Passionné par la transformation et la revendication de l’identité, le travail de Guillaume donne la parole à des sujets qui se réapproprient leurs images, incarnant des actes d’émancipation et d’autonomisation.